El Festival Internacional de Cine de Gijón/Xixón reunirá dieciséis cortometrajes asturianos en Asturies Curtiumetraxes: diez competirán por los premios de la sección y otros seis formarán parte de una muestra. La presencia del cine vinculado a Asturias se extenderá también a la Competición Internacional de Cortometrajes, Esbilla, los Pases Especiales y Enfants Terribles.
En la selección conviven historias sobre los vínculos familiares, la vida rural y la memoria industrial con obras que exploran la animación, el archivo y la experimentación. Dos cortos asturianos competirán además en la sección oficial, ambos con estreno mundial: El color y el paisaxe, de Ramón Lluís Bande, y UR, de Pablo Casanueva.
El FICX cifra en más de treinta las obras con vínculos asturianos por dirección, producción o temática. Ese recuento incluye películas de distintas duraciones y procedencias; no significa que haya más de treinta cortometrajes asturianos. El centro de esta guía está en los cortos, con una mirada al resto de la programación que también pasa por Asturias.
Dos estrenos mundiales en la competición oficial
En El color y el paisaxe, Ramón Lluís Bande parte de las palabras que el periodista republicano Juan Manuel Vega Pico escribió en 1937 sobre la pintura de Evaristo Valle. La película las pone en relación con imágenes de la Guerra Civil y con el paisaje asturiano actual. El territorio aparece como parte activa de la memoria, no solo como fondo de la historia.
UR, de Pablo Casanueva, regresa a la primera ascensión al Picu Urriellu. Un pastor y un marqués atraviesan la misma montaña desde mundos sociales distintos. El recorrido convierte el ascenso en un encuentro entre paisaje e historia, y recupera un episodio considerado fundacional para el alpinismo español.
Diez cortos a concurso: familia, memoria y tensiones sociales
La competición de Asturies Curtiumetraxes reúne historias que observan cómo se construyen y transforman los vínculos. Fernando Lorenzana, en Dos hermanos, sigue a dos jóvenes que intentan sostener su relación tras la muerte de sus padres. En Lo que fuiste, Iván Ladeiras mira al vínculo entre un niño y su abuelo a través de la fotografía analógica. Y Nosotras, de Julio de la Fuente, acompaña a una mujer mayor que, desde la residencia donde vive, aún debe tomar decisiones sobre su propia vida.
Otros cortometrajes se acercan a conflictos sociales. Jaime, de Konchi Rodríguez, sitúa la acción en una reunión escolar entre la familia de un estudiante y las responsables de su instituto. Prejuicios, de Javi Prada, retrocede a la España de los años setenta para contar la discriminación que sufre un joven marroquí. Y Intolerant, de María Barton, hace que un incidente cotidiano desencadene una reacción en cadena que cuestiona las convenciones sociales.
La selección también reserva espacio para relatos de tono singular. CALM, el último cuento de Horacio Quiroga, de María Ruisánchez y Álvaro León, imagina al escritor uruguayo en un hospital de Buenos Aires durante la última noche de su vida, rodeado de recuerdos y personajes. En La llegada al río de un apuesto piragüista, Álex Galán sitúa a un navegante extranjero en un pueblo aislado de una región ficticia de Europa del Este.
Completan los diez títulos Todo lo que me pasa sucede en otro lugar, codirigida por Juan Gabino Álvarez Fernández, Luis Morla, Simone Ávilarranz y Xabel Leiva, sobre quienes parten hacia la Antártida y quienes se quedan; y Baxo Tierra, de Silvia Alonso Díaz, un recorrido por Llanera entre espacios, sonidos y huellas que reconstruyen una ausencia.
Seis películas en la muestra
La sección no competitiva amplía el recorrido hacia la memoria familiar, la vida rural y la experimentación con la imagen.
Paloma Bloyd vuelve a su infancia en Family Tape (Work in Progress) mediante grabaciones caseras que su madre realizó en Asturias entre 1993 y 1995. En El libro del Maestro, Jandro Llaneza observa la transformación del mundo rural desde la vida cotidiana de uno de sus habitantes y las fotografías guardadas en una antigua escuela.
La lengua y la vida rural se cruzan en Puxa que espanta, de Silvia Alonso, con paisajes deshabitados, archivos intervenidos y una voz en asturiano. Hoy pesqué un pez, de Dorita, es una pieza de animación experimental que se mueve entre el sueño y la vigilia para acercarse a la memoria y a las dificultades de expresar las emociones.
Cierran la muestra Voces fantasma. El director en las sombras, de José Riveiro, una exploración autobiográfica de la salud mental, los malos tratos y las experiencias que quedan ocultas; y Lo que dura la noche, de Rodrigo Alonso Kahlo, que enlaza historias y leyendas de España y México en el encuentro nocturno de dos perros en Ciudad de México. La película llegará al festival con estreno europeo.
Otras secciones amplían el mapa
En Esbilla, Inés Paz presenta Las acogidas, sobre Maydany Salcedo, defensora colombiana de los derechos humanos que llega a Asturias huyendo de la violencia y la persecución. La ciudad que la recibe y los mensajes de voz de Salcedo se incorporan a una historia marcada por el exilio y el regreso.
También en Esbilla, Pablo Casanueva mostrará Pasar l’agua como trabajo en curso. Sara vuelve al pueblo mientras espera una respuesta a una entrevista de trabajo; su abuela le propone pasar el agua para quitarle el mal de ojo. El corto recibió el Premio Nuevos/as Realizadores/as del Principado de Asturias en 2025.
En Enfants Terribles se proyectará Horror Vacui, de Nahuel Liñán, una ficción de cuatro minutos sobre una joven pintora a quien le cuesta quedarse a solas con sus pensamientos. La película obtuvo el Premio del Jurado del concurso Rodando en….
La programación incluye además cortos de otras procedencias que se verán en Asturias. Los andares, de Isa Luengo y Sofía Esteve, evoca a un grupo de personas queer que se reunía clandestinamente en un bosque durante la dictadura. Cau la nit, de Julu Martínez, y Tina, de Eliana Fernández, forman parte de La Noche del Corto Español y se estrenan en Asturias. Son parte de los cortos que llegan a las pantallas asturianas, aunque no sean producciones asturianas.
De la fábrica a la música: Asturias fuera del corto
El recorrido por el festival se prolonga en obras de otras duraciones y secciones. La última miliciana, de Juan José Álvarez Herrera, reconstruye la trayectoria de Ángeles Flórez Peón, Maricuela. ¿A dónde, Vauste?, de Manuel García Postigo, recupera imágenes de archivo y testimonios de antiguos trabajadores de Tenneco en Gijón. Y Postales desde el norte, de Alejandro Mos Riera, aborda la transformación de la ciudad a partir de fotografías y correspondencia.
En los Pases Especiales, Ruta norte, de Raúl García Cuesta, vuelve sobre la música electrónica de los noventa, mientras Felpeyu: faciendo historia a través de la música, de Pablo Campillo, recorre la trayectoria del grupo asturiano. Mi última gran montaña, de Bego D. Berenguer, sigue a la alpinista Rosa Fernández mientras se prepara para ascender al K2. A esos títulos se suman Kuami Kiachi, de Álex Zapico, sobre una operación de rescate tras un terremoto en Venezuela, y dos películas rodadas en Asturias por lucia seles: asturias es jazz y bonus track desesperada.
El FICX y RTPA mantienen sus premios al cine asturiano: 3.000 euros al mejor largometraje y, en Asturies Curtiumetraxes, 2.000 euros al mejor cortometraje y 1.000 para una mención especial. La programación pone así en relación historias de familia y de trabajo, de paisaje y de memoria. Dieciséis cortos abren el recorrido; el resto del festival lo extiende por Asturias.
